एल्बम के बारे में
सबसे पहले मेटा रिकॉर्ड्स द्वारा 2004 में रिलीज़ किया गया, द फाइनेस्ट थिंग को 2005 के अंत में वन लिटिल इंडियन द्वारा फिर से रिलीज़ किया गया। इसे 2006 में एनपीआर द्वारा प्रदर्शित किया गया था। गाना "शी कांट डिसाइड" 2007 में फिल्म चाइल्डलेस में दिखाई दिया।
सबसे बेहतरीन चीज़ है Lori Carsonका पहला नया recording तीन वर्षों में। यह पहली बार है Carson ने एक एल्बम को जुड़े हुए गीतों की श्रृंखला के रूप में लिखा है, या, जैसा कि वह उन्हें कहती हैं, "ध्यान।" वैचारिक कलाकार रसेल मिल्स द्वारा आस्तीन पर संगीत के आंतरिक लेकिन खुले ध्यान को समझा जा सकता है। ब्लूज़ और धरती के रंग फीके परिदृश्य में मंडराते हैं, जिसके नीचे सामने के कवर पर प्रेमी लेटे हुए चुंबन दे रहे हैं, और एक solitary पीठ के बल चादरों में लेटी हुई आकृति। ये ध्वन्यात्मक, गीत-रूप ध्यान छविवत हैं, जीवन से तरल, आलसी स्मृतियों से भरे हुए हैं जो भावनात्मक स्मृति में गहराई से अंकित हैं, लेकिन शब्दों की सीमाओं के कारण केवल सबसे काव्यात्मक अवलोकन संबंधी शब्दों में ही रिपोर्ट करने योग्य हैं। कार्सन प्रमुख ध्वनिक और हल्के इलेक्ट्रिक गिटार, झिलमिलाते कीबोर्ड, एक मंद तुरही और आवाजों की परतों (स्वयं और अयाको हिराकाता की) का उपयोग करती है। इनमें से कुछ आवाजें शब्दों को व्यक्त करती हैं, कुछ बिना बोले प्रेम, स्मृति, लोगों, स्थानों, चीजों, घटनाओं, स्थलों — आध्यात्मिक और भौतिक दोनों — और समय के माध्यम से चिंतनशील यात्रा की व्यापक भावना को व्यक्त करती हैं, एक मौलिक और व्यक्तिपरक संरचना के रूप में जो सांस लेती है, खुलती है, घुल जाती है, और परिवर्तन के रूप में फिर से उभरती है। शीर्षक ट्रैक पर, कार्सन प्रेमी की उपस्थिति से साफ धोए जाने की भावना को दर्शाती हैं: “जब मैंने अपने प्रेम को देखा, अभी कुछ समय पहले/यह हवा में सांस लेने जैसा था/इसके बिना रहने के बाद, यह सांस लेने जैसा था/इतने लंबे समय तक इसके बिना रहने के बाद।” स्कॉट ट्वीटी की सरकंडे जैसी, गोल तुरही पियानो और गिटार के बीच प्रवेश करती है, जो अगली कुछ पंक्तियों में अपना रास्ता बनाती है: “जितनी जल्दी आप इसे अंतिम बनाना चाहते हैं/यह उतनी ही जल्दी चला जाता है/आप इसे रोक नहीं सकते, आप इसे धीमा भी नहीं कर सकते। उसकी बाहों में होना सबसे अच्छी बात है/उसकी बाहों में होना, उसकी संगति में होना/सबसे अच्छी बात थी।” जैसे ही अगली पंक्ति कोमलता में फड़फड़ाती हुई गिरती है, मार्ग की धारणा और अधिक स्पष्ट हो जाती है: “आप गर्मी को पकड़ते हैं, यह कितनी जल्दी चली जाती है/मीठी और नमकीन हवा, everything इसके बारे में/मीठी और नमकीन हवा, तुम प्यार करते हो everything इसके बारे में/जितनी जल्दी आप इसे स्थायी बनाना चाहते हैं, यह उतनी ही तेज़ी से चला जाता है...।" जैसे ही वाद्य यंत्र मिश्रण के केंद्र में आपस में मिलने और जुड़ने लगते हैं, कार्सन का छोटा सा सच एक उभरते हुए सच में बदल जाता है: कि प्यार, गर्मी की तरह, बीत जाता है और जो बचता है वह "सबसे अच्छी चीज़" की स्मृति है - शारीरिक, भावनात्मक, आध्यात्मिक। यह एक विनाशकारी सच्चाई हो सकती है अगर यह इतनी कोमल और इच्छुक न हो, जो बिना किसी कटुता या अफसोस के पेश की जाती है। अगले दो टुकड़े, "वह फैसला नहीं कर सकती" और "लंबी पैदल दूरी" की शुरुआत बाकी सेट के लिए प्रारंभिक बिंदु बन जाती है। ये टुकड़े गहरे, मूडी प्रतिबिंब पेश करते हैं, लेकिन आवाजों द्वारा ले जाए जाते हैं जो शब्दों के बजाय इंप्रेशन पेश करते हैं, वे एक हरे-भरे लेकिन कम मिश्रण के केंद्र में कृपा के साथ "ला ला ला" गाते हैं जो श्रोता को उस मौन में ले जाता है जहां हृदय अनअनुवादित अक्षरों में बोलता है। "होल्ड ऑन टू द सन" अधिक जड़ों वाला, सरल है, जो गिटार और कीबोर्ड द्वारा जल्दी-जल्दी वाक्यांशों में मजबूती से रखा गया है, जो भागने के प्रलोभन में शामिल हुए बिना प्रवाह में रहने की धारणा है। यह टूटने का एक वसीयतनामा है जो क्षणिक चीज़ों को पकड़ना चाहता है: पूर्णता, सुरक्षा और निश्चितता। डराने वाली भावनाओं में गहराई से उतरने के बजाय, यह स्वीकृति का एक आदेश और पुष्टि है और आगे क्या आता है उसे गले लगाने की इच्छा है, भले ही उसका चेहरा अभी तक न दिखाई दे। जैसे ही लंबी आवाज़ों के दो टुकड़े "ग्लिमर" और "ग्रे वर्ल्ड" पर कंकाल के उपकरणों से फिसलते हैं, श्रोता आकारहीनता और प्रतीक्षा के एकांत को अपनाता है, जिसके बाद खूबसूरती से कमजोर "कोनी आइलैंड राइड" पर अस्थायी रूप से उभरता है, जिसके साथ एक 12-स्ट्रिंग और भूतिया आवाज़ें आती हैं जो एक अतीत के निशान हो सकते हैं जो जी चुके हैं, एक वर्तमान जो पूरी तरह से प्रकट नहीं हुआ है, या एक समझने में मुश्किल इरादों को फुसफुसाता हुआ एक अनुमानित भविष्य। "लंबी पैदल दूरी" की वापसी पर जो उभरता है, वह एक अपरिभाषित, लगभग आकारहीन उपस्थिति है जो मौन के कुएं से भूत-प्रेत की तरह ऊपर उठती है और श्रोता के हृदय में चली जाती है। यह एक कलाकार द्वारा किया गया सूक्ष्म फिर भी शानदार काम है जिसने लगातार गहराई को चार्ट किया है और कोमलता, करुणा और यहां तक कि ज्ञान के एक निर्देशात्मक, सकारात्मक फ़ॉन्ट के रूप में उभरा है, जो अतीत के दुखों और सुखों को वर्तमान की अद्भुत शांति पर खुलने की अनुमति देता है। ~ थॉम ज्यूरेक, ऑल म्यूजिक गाइड