앨범에 대해
2004년 Meta Records에서 처음 발매된 The Finest Thing은 2005년 말 One Little Indian에서 재발매되었습니다. 2006년 NPR에서 소개되었으며, “She Can’t Decide”는 2007년 영화 Childless에 등장했습니다.
가장 훌륭한 것은 Lori Carson’s 첫 신규 recording 3년 만이다. 이는 사상 처음 있는 일이다. Carson 일련의 연결된 곡들, 또는 그녀가 부르는 대로 “명상” 모음집으로 앨범을 썼습니다. 개념 미술가 러셀 밀스의 슬리브에서 음악의 내면적이면서도 열린 초점을 감지할 수 있습니다. 블루와 흙색 톤이 앞표지에서 휴식을 취하며 키스하는 연인들의 모습으로 강조된 희미한 풍경에 떠돌고 있으며, solitary 등을 대고 시트 위에 기대어 누워 있는 모습. 이러한 소닉하고 곡 형태의 명상은 감각적이며, 감정적 기억에 깊이 새겨진 삶으로부터의 투명하고 나른한 회상으로 가득 차 있지만, 단어의 한계 때문에 가장 시적인 관찰 용어로만 보고할 수 있습니다. 카슨은 눈에 띄는 어쿠스틱 및 스페어 일렉트릭 기타, 반짝이는 키보드, 음소거된 트럼펫, 그리고 여러 겹의 목소리(자신의 목소리와 히라카타 아야코의 목소리)를 사용합니다. 이 목소리들 중 일부는 단어를 전달하고, 일부는 사랑, 기억, 사람들, 장소, 사물, 사건, 랜드마크 — 영적 및 물리적 — 그리고 시간 그 자체가 숨 쉬고, 열리고, 녹고, 변형으로 다시 떠오르는 공간 속의 근본적이고 주관적인 구성으로서의 폭넓은 의미를 말없이 전달합니다. 타이틀 트랙에서 카슨은 연인의 존재에 의해 깨끗이 씻겨지는 느낌을 스케치합니다. “얼마 전 내 사랑을 보았을 때/숨 쉬는 것과 같았어/숨 쉬지 못하다가, 숨 쉬는 것과 같았어/너무 오랫동안 숨 쉬지 못하다가.” 스콧 트위디의 갈대처럼 둥근 트럼펫이 피아노와 기타 사이로 들어와서 다음 몇 줄을 헤쳐 나갑니다. “네가 바라는 만큼 빨리 지나가버려/너무 빨리 지나가/멈출 수도 없고, 늦출 수도 없어. 그의 팔에 안기는 것이 가장 좋은 일/그의 팔에, 그의 곁에 있는 것이/가장 좋은 일이었어.” 다음 구절이 부드러움 속으로 흩날리면서 통과라는 개념이 더욱 두드러집니다. “여름을 붙잡아, 얼마나 빨리 지나가는지/달콤하고 짭짤한 공기, everything 그것에 대해/달콤하고 짭짤한 공기, 네가 사랑하는 everything “그렇게 영원히 지속되길 바라지만, 쏜살같이 지나가죠...” 악기들이 뒤섞이고 조화되기 시작하면서, Carson의 작은 진실은 점점 더 크게 다가옵니다. 사랑은 여름처럼 지나가고 남는 것은 가장 훌륭한 것의 물리적, 감정적, 영적인 기억이라는 것이죠. 이것은 쓰라림이나 후회 없이 제공되는 부드럽고 자발적인 진실이 아니라면 파괴적일 수 있습니다. 다음 두 곡인 "She Can't Decide"와 "Long Walk"의 시작 부분은 세트의 나머지 부분을 위한 도약대가 됩니다. 이 곡들은 더 깊고 우울한 성찰을 제공하지만 단어보다는 인상을 주는 목소리에 의해 전달되며, 풍성하면서도 절제된 믹스 속에서 우아하게 "라 라 라"를 속삭이며 듣는 이를 마음이 번역할 수 없는 음절로 말하는 침묵 속으로 끌어내립니다. "Hold Onto the Sun"은 기타와 건반으로 단단히 고정된, 스타카토 구절로 표현된, 도망치고 싶은 유혹에 굴복하지 않고 끊임없이 변화하는 상태에 대한 생각입니다. 이것은 덧없는 것, 즉 온전함, 안전, 확실성을 붙잡고 싶어하는 깨어짐에 대한 증거입니다. 끔찍한 감정 자체를 파고드는 대신, 아직 그 얼굴을 볼 수 없더라도 다음에 올 것을 수용하려는 의지와 수용에 대한 훈계이자 긍정입니다. "Glimmer"와 "Grey World"에서 떠다니는 목소리의 긴 곡들이 앙상한 악기 편성을 통해 흘러나오면서, 청취자는 무형태와 기다림의 고독을 받아들인 다음, 12현 기타와 과거의 흔적일 수도 있는 유령 같은 소리, 아직 드러나지 않은 현재, 또는 분별하기 어려운 의도를 속삭이는 예측 가능한 미래가 동반된 아름답고 취약한 "Coney Island Ride"에서 조심스럽게 나타납니다. "Long Walk"의 귀환에서 나타나는 것은 침묵의 샘에서 유령처럼 올라와 청취자의 마음 속으로 들어가는 구체적이지 않고 거의 형태가 없는 존재입니다. 이것은 과거의 고통과 즐거움이 현재의 경이로운 고요함으로 열리도록 허용하면서 꾸준히 깊이를 탐구해 왔으며, 부드러움, 연민, 심지어 지혜의 교훈적이고 긍정적인 원천으로 떠오르는 아티스트의 미묘하면서도 멋진 작품입니다. ~ Thom Jurek, All 음악 Guide