Albumista
Oma julkaisu, demoäänitteitä. Vain kaksi tuhatta kappaletta tehtiin. Kappale “Your Side” oli elokuvassa Blue Car.
Lori Carson on aina lähestynyt musiikkiaan siitä näkökulmasta, että hän kertoo totuuden sellaisena kuin näkee ja kuulee sen sillä hetkellä. Riippumatta siitä, miten kriitikot, yleisö tai artist itsessään, tämä perusluonteinen elementti on ollut johdonmukainen. Carson ei ole koskaan tehnyt musiikkia tyhjiössä, se on totta, mutta ei hän ole myöskään tehnyt musiikkia markkinoita kuunnellen tai niitä silmällä pitäen. Hänen tiensä on ollut pitkä ja yksinäinen, ja se on listening ihmisen sydämelle kohdatessaan, hyväksyessään ja oppiessaan elämään säröjensä kanssa; hän heijastaa tätä monissa vivahteissa, tyyleissä ja ainutlaatuisessa eleganssissa, joka on armollinen ja kaunopuheinen riippumatta siitä, kuinka vaikeasti tavoitettava tai voimakas tunne-, henkinen tai hengellinen tila on, jolle hän yrittää antaa äänen. House in the Weeds on läpikotaisin kotikutoinen teos; se on kokoelma demoja ja ensiottoja, joista on tullut levy, jota ei ole edes myynnissä hänen verkkosivustoaan lukuun ottamatta — eikä sitä välttämättä edes paineta uudelleen, kun sen ensimmäinen painos on myyty loppuun. Mutta Carsonin visio ei ole koskaan ollut selkeämpi tai vapaampi näkemyksessään, että elämä ja rakkaus ovat todellakin sotkuisia, ja siksi ne ovat niin arvokkaita. Tätä upeaa levyä voidaan ylistää samalla tavalla kuin partaveistä–tai sen viillon hienoutta. Tässä oleva pehmeys, sydäntäsärkevä hellyys ja hyväksyntä hänen äänensä sävyssä saavat painoarvoa hiljaa hohtavista kitaroista ja lyömäsoittimien, bassolinjojen tai paisuvien koskettimien minimaalisesta tunkeutumisesta. Tämä musiikki on epätäydellisesti esitetty; se on äänitetty tunteellisen ja runollisen tarkkuuden välittömyyden vuoksi. Se on ihanasti epätasapainossa; se ei tunnu miksatulta eikä varsinkaan masteroidulta. Sen ahtaissa tiloissa kummittelee ympäristön ääniä: lintuja, puun raapimista lattialla, ehkä tuoli, laulua, joka sivuuttaa kaiken muun kuin likimääräisen sävelkorkeuden, ja kitaran kielten narinaa liukkaiden sormien alla. Näissä kymmenessä kappaleessa Carson pohtii alustavaa toivoa siitä, että onni, joka on joka tapauksessa ohikiitävä uhkapeli, voi todellakin olla läsnä joka päivä, edes vain muutaman hetken. Hän tunnustaa sen tärkeän roolin, joka säröillä on elämän synnyssä, ja erityisesti elämässä, joka luo taidetta ja elämää jonkun kanssa. Kappaleessa “Dream of the Oceans” hän puhuu unelmoinnista sekä abstraktina todellisuutena että juuri siitä puuttuvana asiana, siitä, mikä ohjaa elämän hienovaraisempia toimintoja ja siitä, mikä antaa ihmisille mahdollisuuden riskeerata sydämensä pitkässä vedossa. Musiikista tai tässä esiintyvistä kappaleista ei ole mitään järkeä keskustella. Nämä ovat kaikki rakkauslauluja, ne ovat kaikki sydänlauluja, itse asiassa nämä laulut ovat enemmän kuin suudelmia, yhtä lyhyitä kuin tilannekuvat: ne ovat ikuisia, mutta tuskin olemassa. Niiden hauras beauty on kuitenkin venyvä, ihmeellinen, täynnä sitä ihmettä, jonka tuntee katsoessaan ikkunasta ja tietäessään, että maailma on yhä olemassa, odottamassa, että kaikki heräävät ja omaksuvat sen. Viimeisellä raidalla lausutaan syvällisin totuus, vaikka se olisi saattanut mennä Carsonilta ohi recording prosessia. Viimeisen kappaleen kertosäkeessä hän laulaa toistuvasti: "Olen aina puolellasi." Mutta ei puhu hän itse tai kappaleen päähenkilö (jotka voivat olla sama henkilö, mutta siitä ollaan montaa mieltä). Ääni, joka puhuu Carsonin instrumentin kautta, on sydämen ääni, joka vastaa Carsonille, toistaen hänen tunteitaan kuin rukouksessa. Tämän House in the Weeds -levyn musiikki, niin yksinkertaista kuin se onkin, uhmaa luokittelua; se ei ole mitään tiettyä musiikkilajia, kuten rockia, folkkia tai poppia, vaan musiikkia, joka koostuu niistä kaikista ja enemmästä, ja ei ole mikään niistä minään tiettynä hetkenä. Se on musiikkia, joka opastaa moraalisesti, emotionaalisesti ja henkisesti yksinkertaisesti siksi, ettei se halua, se vain raportoi – se ottaa asioita vastaan ja antaa niille vapauden runolliseen, lempeään ilmaisumuotoon, joka kantaa hienovaraisissa väreissään, tekstuureissaan ja sattumanvaraisissa tunnelmissaan tunteiden ja psykologisten käsitysten siirron, joka on niin suuri, niin valtava ja niin aistillinen siinä, mitä se viestii, että kaikki mitä se voi tehdä, on kuiskata. ~ Thom Jurek, All Musiikki Guide