O albu
Vlastním nákladem vydané demo nahrávky. Byly vyrobeny pouze dva tisíce kopií. Píseň “Your Side” byla použita ve filmu Blue Car.
Lori Carson vždy přistupovala ke své hudbě z pozice vyprávění pravdy tak, jak ji v daný moment vidí a slyší. Bez ohledu na to, jak byla tato hudba následně posuzována kritiky, veřejností, nebo artist sama o sobě, tento základní prvek byl konzistentní. Carson nikdy netvořila hudbu ve vakuu, to je pravda, ale nikdy ji netvořila ani s uchem či okem upřeným na trh. Její cesta byla dlouhá a osamělá, cesta listening k lidskému srdci, když se setkává se svou zlomeností, přijímá ji a učí se s ní žít; odráží to v různých nuancích, stylech a v jedinečné eleganci, která je půvabná a výmluvná bez ohledu na to, jak nepolapitelný nebo silný je emocionální, mentální nebo duchovní stav, kterému se snaží dát hlas. House in the Weeds je skrz na skrz domácí záležitost; je to sada dem a prvních pokusů, které se staly nahrávkou, která se dokonce ani neprodává mimo její webové stránky — a možná už se ani nebude dotiskovat, jakmile se vyprodá počáteční náklad. Ale Carsonina vize nikdy nebyla jasnější nebo neomezenější ve svém pohledu, že život a láska jsou skutečně chaotické, a proto jsou tak vzácné. Tuto nádhernou nahrávku lze chválit stejným způsobem, jakým lze chválit břitvu –a nebo jemnost jejího řezu. Jemnost zde, srdceryvná něha a přijetí v zrnu jejího hlasu, jsou podtrženy tiše se třpytícími kytarami a minimálními zásahy bicích, basových linek nebo mohutných kláves. Tato hudba je nedokonale provedena; byla nahrána kvůli bezprostřednosti emocionální a poetické přesnosti. Je nádherně nevyvážená; nepůsobí smixovaně a rozhodně ne zmasterovaně. V jejích úzkých prostorech straší okolní zvuky: ptáci, zvuk dřeva škrábajícího po podlaze, možná židle, zpěv, který se obejde bez jakéhokoli pojmu kromě přibližné výšky, a zvuk kytarových strun vrzajících pod kluzkými prsty. V těchto deseti písních Carson hovoří o předběžné naději, že štěstí, stejně tak prchavá sázka, může být skutečně přítomno každý den, byť jen na pár okamžiků. Uznává důležitou roli, kterou hraje zlomenost při vytváření života, a zejména v životě, který tvoří umění a život s někým. V “Dream of the Oceans” hovoří o snění jako o abstraktní realitě a zároveň o tom, co chybí, o tom, co informuje o jemnějších činech v životě a o tom, co lidem umožňuje riskovat svá srdce v dlouhodobém horizontu. Nemá smysl zde diskutovat o hudbě nebo o druzích písní, které se zde objevují. Všechny to jsou milostné písně, všechny to jsou písně od srdce, ve skutečnosti jsou tyto písně spíše jako polibky, krátké jako momentky: jsou věčné, ale téměř neexistují. Jejich křehká beauty je nicméně tažná, úžasná, plná údivu z pohledu z okna a vědomí, že svět stále existuje a čeká, až všichni vstanou a vstřebají ho. V poslední skladbě je pronesena ta nejhlubší pravda, ačkoli to možná Carsona minulo v recording V refrénu poslední skladby opakovaně zpívá: „Jsem vždy na tvé straně.“ Ale nemluví její hlas ani hlas protagonisty písně (kteří mohou být jedno a totéž, ale porota ještě nerozhodla). Hlas, který mluví skrze Carsonin nástroj, je hlas srdce, které Carson odpovědi a opakuje jeho sentiment jako v modlitbě. Hudba zde na House in the Weeds, jakkoli je jednoduchá, se vymyká kategorizaci; není to žádný konkrétní druh hudby jako rock, folk nebo pop, ale je to hudba složená ze všech těchto a dalších, a neexistuje jako žádný z nich v daném okamžiku. Je to hudba, která morálně, emocionálně a duchovně poučuje, jednoduše proto, že si to nepřeje, jen informuje – přijímá věci a umožňuje jim svobodu poetického, jemného vyjádření, které ve svých jemných barvách, texturách a náhodných atmosférách nese přenos pocitů a psychologických představ tak velkých, tak rozsáhlých a tak smyslných v tom, co sdělují, že jediné, co mohou dělat, je šeptat. ~ Thom Jurek, All Hudba Guide