Über das Album
Eigenveröffentlichung von Demos. Es wurden nur zweitausend Exemplare hergestellt. Der Song “Your Side” wurde im Film Blue Car verwendet.
Lori Carson hat sich ihrer Musik immer aus dem Blickwinkel genähert, die Wahrheit so zu erzählen, wie sie sie in dem Moment sieht und hört. Unabhängig davon, wie diese Musik in der Folge von Kritikern, der Öffentlichkeit oder der Künstlerin selbst beurteilt wurde, war dieses grundlegende Element immer konsistent. Carson hat nie Musik in einem Vakuum gemacht, das stimmt, aber sie hat auch keine Musik mit einem Ohr oder einem Auge für den Markt gemacht. Ihr Weg war der lange, einsame Weg des Zuhörens auf das menschliche Herz, wenn es seine Gebrochenheit begegnet, akzeptiert und lernt, davon zu leben; sie spiegelt dies in verschiedenen Nuancen, Stilen und in einer einzigartigen Eleganz wider, die anmutig und eloquent ist, egal wie schwer fassbar oder kraftvoll der emotionale, mentale oder spirituelle Zustand ist, dem sie eine Stimme zu geben versucht. House in the Weeds ist eine durch und durch selbstgemachte Angelegenheit; es ist eine Sammlung von Demos und ersten Takes, die zu einer Platte geworden sind, die nicht einmal zum Verkauf steht, außer auf ihrer Website — und vielleicht nicht einmal neu aufgelegt wird, wenn sie ausverkauft ist. Aber Carsons Vision war noch nie klarer oder ungehinderter in ihrer Ansicht, dass Leben und Liebe in der Tat chaotisch sind, und dass sie deshalb so kostbar sind. Diese wunderschöne Platte kann auf die gleiche Weise gelobt werden, wie man eine Rasierklinge loben kann – oder die Feinheit ihres Schnitts. Die Sanftheit hier, die herzzerreißende Zärtlichkeit und Akzeptanz in der Maserung ihrer Stimme erhalten Gewicht durch leise schimmernde Gitarren und den minimalen Eingriff von Perkussion, Basslinien oder anschwellenden Keyboards. Diese Musik ist unvollkommen gespielt; sie wurde aufgenommen, um die Unmittelbarkeit emotionaler und poetischer Genauigkeit zu gewährleisten. Sie ist wunderbar unausgewogen; sie fühlt sich nicht gemischt und schon gar nicht gemastert an. Es gibt Umgebungsgeräusche, die in ihren engen Räumen spuken: Vögel, das Geräusch von Holz, das auf einem Boden kratzt, vielleicht ein Stuhl, Gesang, der jede Vorstellung außer einer ungefähren Tonhöhe aufgibt, und das Geräusch von Gitarrensaiten, die unter rutschigen Fingern quietschen. Auf diesen zehn Liedern spricht Carson über die zaghafte Hoffnung, dass Glück, ohnehin ein flüchtiges Glücksspiel, tatsächlich jeden Tag vorhanden sein kann, wenn auch nur für ein paar Momente. Sie räumt der wichtigen Rolle ein, die Gebrochenheit bei der Gestaltung eines Lebens spielt, und insbesondere in dem Leben, das Kunst schafft, und einem Leben mit jemandem. Auf “Dream of the Oceans” spricht sie vom Träumen sowohl als abstrakte Realität als auch als das, was fehlt, das, was die subtileren Handlungen im Leben bestimmt, und das, was es den Menschen ermöglicht, ihre Herzen aufs Spiel zu setzen. Es hat keinen Sinn, hier über die Musik zu diskutieren oder über die Art von Liedern, die hier erscheinen. Dies sind alles Liebeslieder, es sind alles Herzlieder, in der Tat sind diese Lieder eher wie Küsse, kurz wie Schnappschüsse: Sie sind ewig, aber kaum da. Ihre zerbrechliche Schönheit ist dennoch zugfest, wunderbar, voller Staunen, wenn man aus dem Fenster schaut und weiß, dass die Welt noch da ist und darauf wartet, dass jeder aufsteht und sie in sich aufnimmt. Auf dem letzten Track wird die tiefgründigste Wahrheit ausgesprochen, obwohl sie Carson während des Aufnahmeprozesses vielleicht entgangen ist. Im Refrain des letzten Tracks singt sie wiederholt: “Ich stehe immer auf deiner Seite.” Aber es ist nicht ihre Stimme oder die Stimme des Protagonisten des Liedes (die ein und dieselbe sein können, aber die Jury ist sich noch nicht einig), die spricht. Die Stimme, die durch Carsons Instrument spricht, ist die des Herzens, das Carson antwortet und seinen Gefühlen wie in einem Gebet Ausdruck verleiht. Die Musik hier auf House in the Weeds, so einfach sie auch ist, entzieht sich der Kategorisierung; es ist keine bestimmte Art von Musik wie Rock, Folk oder Pop, sondern eine Musik, die aus all dem und mehr besteht und in keinem gegebenen Moment als eine von ihnen existiert. Sie belehrt moralisch, emotional und spirituell, einfach weil sie es nicht will, sie berichtet nur — sie nimmt Dinge auf und erlaubt ihnen die Freiheit einer poetischen, sanften Äußerung, die in ihren subtilen Farben, Texturen und zufälligen Stimmungen die Übertragung von Gefühlen und psychologischen Vorstellungen so groß, so gewaltig und so sinnlich in dem, was sie vermitteln, dass sie nur noch flüstern können. ~ Thom Jurek, All Musik Guide